«Se pueden hacer grandes cosas con una cámara desechable de 15€ » Adri Cuerdo

-Nombre y breve descripción de tu trabajo-profesión

Me llamo Adri Cuerdo y actualmente compagino mi trabajo como fotógrafo de moda con algunos proyectos personales, fanzines y pequeñas publicaciones.

-Por qué y cómo empezaste.

Realmente yo había dibujado y pintado desde siempre, por eso decidí estudiar Bellas Artes, la fotografía siempre había estado ahí, por que mi padre es un gran aficionado y siempre había cámaras en casa. Mi comienzo en la fotografía de una manera mas “seria” fue un proceso muy natural, pasé de hacer retratos a amigos en mi casa a meterme en producciones algo mas complejas de forma muy fluida. Además que trabajar con amigos siempre es un gusto.

-Cómo describirías tu sello personal.

Tengo 22 años, creo que hablar de sello personal ahora mismo no tiene mucho sentido. Me aburro bastante rápido de todo, imagino que lo que me gusta de la fotografía es que aún me permite jugar y cambiar mucho. Quizá el día que encuentre mi sello personal será el momento de vender mis cámaras y pasarme a otra cosa que me siga haciendo aprender y  sorprenderme.

 

-¿Donde encuentras tu inspiración?

Es un poco topicazo, pero me inspiran bastante las personas. Me encanta trabajar con otros artistas, amigos, músicos… gente que al final ya tiene un universo muy personal y yo tengo que meterme ahí e intentar darle mi interpretación.

El cine es siempre una inspiración también, voy bastante por rachas, esta semana estoy a tope con Dario Argento y Anna Biller.

Por otro lado soy bastante consumidor de Revistas y Fotolibros. Mis revistas este mes podrían ser The Leopard  y Buffalo zine, y en cuanto a fotolibros diría 99x99s de Luke Stephenson o cualquier fotolibro de Wolfgang Tillmans siempre es una joya.

 

-Qué crees que aporta el arte en general, contando con tu trabajo en particular dentro de él, a la sociedad.

Bueno, algo que se nos dice poco en las escuelas o universidades, es que los artistas y creadores de imágenes tenemos una gran responsabilidad. Creo que el discurso del artista que quiere emocionar o expresarse está algo obsoleto. Por supuesto creo que todos nos expresamos de alguna manera, pero centrar mi discurso en contarle al mundo como me siento como individuo aporta poco o nada. Somos una gran red, y creo que lo interesante surge cuando tus experiencias no acaban y terminan en ti mismo, si no que encuentran un reflejo o un eco dentro de una colectividad.

Por otro lado, la idea de lo bello o lo estético es la gran lucha, sobre todo en fotografía de moda. Yo personalmente no he conseguido librarme de ella, y creo que nadie esta completamente limpio de lo que consideramos “bonito”. Cuando hablo de esto siempre me vienen a la cabeza personas como Samantha Hudson. Creo que la labor que ella hace como creadora de contenido es esencial, por que al final trata de ir introduciendo en nuestro imaginario poco a poco nuevas formas de “belleza” o “identidad” alternativas a lo que conocemos y tenemos interiorizado.

-Algún proyecto que te gustaría haber alcanzado en un futuro-hacia dónde enfocas tu trabajo. 

La verdad que mi meta a corto plazo es acabar mi fanzine y verlo por fin impreso, siempre he tenido la espinita de tener una pequeña publicación, y a largo plazo un fotolibro sería un sueño la verdad. Hace  un año habría dicho que mi sueño era tener mi primera exposición, pero creo que me gusta mas la idea de publicar en libros y revistas y que mas gente pueda tener algo de  lo que hago en sus estanterías.

-Algo de lo que hayas aprendido y con lo que podríais aconsejar a otros artista.

Bueno, creo que necesito más ser aconsejado que aconsejar, pero sí hay algo que he aprendido.

Obviamente dedicarse a la fotografía es caro, todo el material y el trabajo implica un sacrificio grande, pero es cierto que tengo una visión muy poco elitista de la fotografía. Creo que es tremendamente positivo que casi todo el mundo tenga una cámara en su móvil y creo que se pueden hacer grandes cosas con una cámara desechable de 15€.

Hay artistas a los que parece molestarle que la fotografía según la entendemos ahora, esté al alcance de todos y creo que cuanta más gente pueda darnos su punto de vista es mejor. Que cualquiera pueda hacer unas fotos con el móvil y autoeditarse un pequeño fanzine o volcarse en un proyecto creativo es lo mejor de todo esto.

 

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