Marcia Lennona

Marcia Lennona «Mi sello personal tiene mucho de fantasía, de crear atmósferas alejadas de la realidad»

 

Marcia Lennona «Mi sello personal tiene mucho de fantasía, de crear atmósferas alejadas de la realidad»

 

-Nombre y breve descripción de tu trabajo-profesión

Marcia Lennona. Aunque estudié diseño de moda, encontré mi pasión en la dirección de arte y el diseño de set en producciones de moda.

-Por qué y cómo empezaste.

En casa siempre nos interesamos por el cine, la música, por lo que desde siempre he mamado mucha cultura visual y un gusto por lo estético.

Además, mi padre estudió arquitectura, y de pequeña solía entrar en su despacho a ojear sus libros de construcción e interiorismo. Y a su vez, durante mi niñez nos mudábamos a menudo y yo adoraba ayudar con la decoración y la disposición de los muebles. Creo que esto me influyó muchísimo.

Toda esta inquietud por lo estético me llevó a decantarme por lo artístico y más adelante a estudiar diseño de moda. Durante los años de estudio y luego en los que tuve una mi propia firma…mi parte favorita siempre era trabajar el concepto o la idea, y sobre todo, pensar en como traducirlo en el lenguaje visual.

Culminar estas ideas no solo en las prendas, sino en todo lo que envolvía una colección, y sobre todo en los shootings que hacía, era algo que disfrutaba muchísimo.

Tiempo después de dejar mi marca, comencé a crear equipo e incursionar en la dirección de arte y el set para editoriales de moda, y esto me abrió las puertas a poder dedicarme a ello de forma profesional.

 

-Cómo describirías tu sello personal.

Creo que mi sello personal tiene mucho de fantasía, de crear atmósferas alejadas de la realidad y transportarte a un mundo más onírico o surrealista. A su vez tengo una obsesión por la belleza de lo cotidiano…por lo que me gusta rescatar elementos ordinarios y llevarlos a escenarios bucólicos.

-¿Donde encuentras tu inspiración?

En la belleza natural, y la belleza creada por el hombre…el arte, el cine, lo cotidiano, la naturaleza.

Qué crees que aporta el arte en general, contando con tu trabajo en particular dentro de él, a la sociedad.

Creo que el arte nos acerca a nuestra esencia, y a la vez nos conecta al resto del mundo. A través de él te comunicas, es una gran herramienta para dar mensajes, desde el consciente o el inconsciente.

Particularmente, me gusta creer que a través de lo que hago, puedo llevar al espectador a sentir, a crear emociones. En un mundo en donde a veces nos olvidamos de escucharnos, nos olvidamos de sentir, o simplemente no nos preguntamos qué cosas nos mueven…creo que no solo mi trabajo, sino el arte en general, es algo fundamental para reconectar con nosotros mismos y con los demás.

 

-Algún proyecto que te gustaría haber alcanzado en un futuro-hacia dónde enfocas tu trabajo.

Expresar un concepto a través de la moda, que es algo que todos consumimos, me parece fascinante. Considero que el discurso detrás de la creación es cada vez más necesario, y a veces es difícil introducirlo cuando hay un cliente detrás, por lo que involucrarme en proyectos más personales en donde poder dialogar entre el arte y la moda, es algo en lo que también me gustaría enfocarme.

-Algo de lo que hayas aprendido y con lo que podríais aconsejar a otros artista.

Principalmente, que hay que dejar de pensar en el deber, y entrar en el plano del placer. Tenemos que hacer lo que nos apasiona. Es imposible no hacer bien lo que te gusta, porque pones todo en ello, no te cansas, lo disfrutas…y de este modo el resultado siempre será mejor.

Por otro lado, he aprendido a que trabajar en equipo siempre es más enriquecedor que trabajar solo. Poder mirar una idea desde diferentes perspectivas es necesario, a su vez…en todo lo que queramos construir, se necesita un equipo, que te ayude a sustentar cada pilar de un proyecto. Nadie es más, nadie es menos…todos en un equipo son indispensables para llevar adelante un trabajo. Hemos de apoyarnos entre todos, y darnos valor. ¡Hay que olvidarse del ego!.