La artista coreana CHO Yea Jae  quiso dar un paso más y presentó  “Transcendence” es una serie conceptual y abstracta

Existe una frase cuya autoría no está clara: “La depresión es exceso de pasado, la ansiedad exceso de futuro, el presente es estar en paz”. Un lema que la psicología occidental ha adquirido y que muchos de nosotros también, o al menos, eso intentamos. Sobre todo, en un contexto social como el que estamos viviendo ahora, en el que podemos llegar a pensar que todo tiempo pasado fue mejor y que el futuro es, simplemente, incierto.

La artista coreana CHO Yea Jae  quiso dar un paso más y presentó  “Transcendence” es una serie conceptual y abstracta

La artista coreana CHO Yea Jae  quiso dar un paso más allá y en 2015 convirtió este mantra —que realmente nace de la filosofía asiática oriental— en una poderosa colección pictórica. “Transcendence” es una serie conceptual, abstracta y minimalista basada en una profunda reflexión sobre nuestro viaje vital individual y que se inspira en dos de sus enseñanzas favoritas:

 

– Camino del medio (중도 中道) en el Budismo. Generalmente se entiende como “no mucho y muy poco” o “no demasiado extremo hacia un lado”. Es una buena manera de entenderlo, pero existe otro significado: “el tercer camino o algo para ser visto”.

– Moderación (중용 中庸) en el Confucianismo. Se centra más en cómo nos comportamos con los demás con las formas adecuadas y en el respeto de la convivencia, mientras que el Camino del Medio (중도 中道) en el Budismo se centra más en cómo se percibe a un ser vivo.

Como describe el crítico de arte Francisco Carpio, en su obra los registros cromáticos juegan un destacado papel simbólico. “Así, el blanco, que ocupa las superficies más texturadas e irregulares, representa según la artista el pasado, que es siempre la estación inicial que acabará desembocando en los apeaderos del tiempo. De esta manera, el color negro simboliza el futuro, con sus dosis de incertidumbre y duda. Por su parte, el presente está cromáticamente simbolizado por los distintos matices de gris, tonos que reflejan —física y mentalmente— la unión entre el pretérito y el porvenir”.

 

Una obra inmersiva que busca interactuar con el espectador y hacerle pensar. ¿Cómo nos enfrentamos al futuro? ¿Somos capaces de vivir y disfrutar del presente? ¿Podremos alcanzar algún día esa clase de moderación? Tal como afirma Carpio en su estudio, es “un objetivo, sin duda, deseable, ambicioso, difícil, complejo y en muchos ocasiones -casi- imposible de conseguir. Pero ese ‘casi’ es precisamente el mágico, inexplicable y sanador don del arte. No hay otra fórmula”. Y en cierto modo, el título de la obra de CHO es, casi, premonitorio: ‘Transcendence’, que en filosofía quiere decir “aquello que está más allá de los límites naturales”. Pero, aun así, ¿qué perdemos por intentarlo?

La unión de estas tres partes nos define. Es muy importante y, a su vez, difícil adquirir el perfecto equilibrio y armonía entre estos tres elementos. Si logramos alcanzar “The Middle Path” o vivir con “moderación” disfrutaremos de una vida mejor” – CHO Yea Jae

 

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JUST MAD acogerá CHO YEA JAE en su próxima edición

 

CHO Yea Jae participará en la duodécima edición de la prestigiosa feria de arte emergente contemporáneo JUSTMAD (febrero 2021). Una nueva edición que se caracteriza por su ambiente internacional, en el que Yea Jae destaca como la única artista coreana. Para su estreno en Madrid, la artista expondrá diversas obras de sus colecciones más icónicas: “Ready to Open” y “Transcendence”.

 

Realmente, 2021 será un año muy especial para CHO Yea Jae, ya que también inaugurará su nuevo estudio-taller en la ciudad costera de Sitges.

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